Iniciado el trabajo en Carpa 1288

 

Ya he comenzado a trabajar dedicado a la obra de Condenacion como artista, el trabajo avanza con soltura y, posiblemente, publique antes de primavera. Incluyo en esta entrada grafica el prologo de dicho numero.

Google translator:

I've already begun working on the Condemnation project as an artist; the work is progressing smoothly, and I'll possibly publish it before spring. I've included the prologue for that issue in this post.

Prologo:

Para toda la redacción, quedaba claro que, Condenación, impresiona a las amantes de la fotografía antigua y el arte en general por su audaz trabajo gráfico. Aunque se conservan, de su autoria, brillantes muestras de arte fotográfico y pictórico, es en su vertiente como diseñadora gráfica donde muestra todo su potencial talento.
Asombro causo a esta redacción la aparición en el baúl de Amparo de algunos de sus trabajos gráficos incluidos en la revista contenedor “Cordel”, realizada junto a Amparo (Carpa 1508), y como en los siguientes sobres grises y, sin ningún orden ni concierto, fue apareciendo ese catalogo que solo puede recibir el calificativo de maravilloso.
Para la portada de este monográfico, hemos seleccionado una pequeña muestra de lo que podría ser considerado su pequeño bestiario fantástico. Una serie de representaciones, papel recortado y tintas planas, de imaginada fauna que la artista fue realizando hasta el momento en el que se deposito el baúl en los archivos del regimiento de infantería motorizada numero 88. Este trabajo incluido en “Adiós a Cordel” se convertirá en el esqueleto básico del diseño de este volumen.
Dorita decidió combinar el soberbio grafismo de la artista con el suyo propio para construir este Carpa 1288. Un volumen en el que los cálidos tonos grises, codificados en los sistemas de clasificación cromática del antiguo imperio maldito y establecidos muchos años antes del nacimiento de la protagonista de nuestro estudio, constituirían, junto a una estricta y parca selección cromática, el escenario adecuado para mostrar la evolución artística de Condenacion Rodriguez Mesa.

Dorita, por lo tanto, decidió aplicar el método de trabajo de Condenacion a este nuevo monográfico de Carpa racionalizando los hallazgos realizados por la artista de forma intuitiva.Ya hemos comentado como Condenación nunca seguiría estudios artísticos de ningún tipo y como, hasta su encuentro con Amparo, trabajaría en la soledad de su habitación, con sus lápices de colores, papeles recortados, algunos pocos oleos y sin contacto alguno con las revolucionarias corrientes artísticas de su reino. Desconocemos cuando comienzan sus inquietudes artísticas, pero si que estamos seguras, testimonio de Amparo, que, desde un principio, se inspiro en las diferentes publicaciones editoriales proporcionadas por la corona, que podían consultarse en la biblioteca de su pueblo, Toleta, situado en las proximidades de Badía, Carpa 708, sin la adecuada guía académica.
Esa carencia pedagógica, el azar es su guía, nefasta en muchos sentidos, le proporciona a su vez la libertad necesaria para romper o ignorar cualquier orden establecido que, si bien, por una parte le puede llevar a conclusiones erróneas, por la otra, le permitirá anticipar escuelas y modernas teorías que aparecerían muchos años después de su desaparición. Un argumento fácilmente demostrado si comparamos el trabajo tipográfico actual con las manipulaciones de las mismas que incluirá Condenación en “Cordel” y a las que curiosamente, no parece dar ninguna importancia.
En esa manipulación tipográfica que comentábamos, la artista, se adelanta de forma vertiginosa a los postulados de la llamada escuela Tolvanera, sus teorías sobre el diseño moderno marcan las actuales tendencias visuales y  la propia Dorita las reconoce como propias. No caeremos en el error de exagerar la genialidad de la artista del pasado ni tampoco en el de ignorarla como fruto de la casualidad, pero si que queremos dejar constancia como la joven campesina alcanzo, con su esfuerzo y trabajo, las mismas conclusiones que las grandes teóricas de nuestro tiempo y, estoy segura, junto a Amparo acabaría desarrollándola de una forma totalmente académica. Nuestra pagina acreditativa se basa en el indice incluido en ese numero de Cordel en la que la artista fragmenta y mutila la tipografía para convertirla en un elemento estético mas de la composición y obligar a la espectadora o lectora a participar activamente en la construcción de su significado. Condenación utiliza la geometría del diseño para ocultar parte de la información transformando el nombre de la revista en una base arquitectónica y el número en una textura. A través de formas biomórficas, basadas en antiguos mitos sobre las “Divinas” que sugieren movimiento, y una gestión magistral del espacio negativo, la publicación se posiciona no solo como un archivo gráfico, sino como un manifiesto sobre la belleza de lo incompleto. Es, en definitiva, un ejercicio de precisión donde cada vacío y cada letra cortada tienen un propósito deliberado.
En la versión original de la publicación, se incluía la misma imagen que protagoniza nuestra acreditativa, ese trabajo en papel recortado y tintas planas que presenta a una joven cabalgando lo que parece ser algún tipo de ave mecánica y con un diseño futurista basado en los “Linelines” de anticipación tan populares en su imperio, un respetado arte de gran influencia en su obra gráfica y pictórica.

En Carpa 1388 mostramos como alguna de las fantasías ejecutadas en la casa de madre Alicia se basaban en antiguas leyendas que incorporaban a las “Divinas” grandes alas para sus desplazamientos planetarios. En esta ocasión, Condenación, vuelve a las antiguas narraciones y, en base a las descripciones de antiguos textos religiosos, muestra a una de las creadoras de la vida en el planeta a bordo de lo que parece ser un ave metálica. Una concepción habitual en la antigüedad y que la artista utiliza para anunciar el destino al que viajaran las lectoras de “Cordel”. Dorita ha decidido incorporarla a nuestro Carpa, pero ha considerado adecuado crear su propia disposición tipográfica para ajustarla a la linea editorial de nuestra publicación, respetando la artística mutilación de su predecesora y conseguir así transmitir la fascinación que produce a esta redacción el trabajo de Condenacion.
La ilustracion, curiosamente, no iba a ser incluida en ese numero de “Cordel”, cierre de la serie, si no que la iba a protagonizar una dinámica versión de la ilustracion de Condenacion que acompaña estas lineas y que, a pesar de lo irreal de su propuesta, mantenía una estética mucho mas académica y en cuyo dorso, Amparo, reconoce la autoria de su enamorada y su error al considerarla mas adecuada que la finalmente seleccionada. A lo largo de este volumen, nuestras lectoras descubrirán como la artista combina diferentes estilos y propuestas con total libertad. Podrá crear esa maravillosa creación incluida en nuestra portada, crear académicas como la que comentamos, o realizar pequeños formatos hiperrealistas basados en las creaciones de su siglo de oro mientras comienza a construir potentes fotografías experimentales que asombraran a la propia Amparo. Es indudable que Condenación comenzaría su carrera artística copiando las obras del pasado y que, hasta que no alcanzo la perfección deseada, no comenzó a trabajar en sus creaciones mas experimentales y vanguardistas. Ese fondo técnico, suponemos, que le permitiría ganar la confianza necesaria para seguir adelante pues solo, en un principio, la copia e imitación le serviría como guía de su mejora y evolución al carecer de la evaluación de una profesora adecuada.
Por eso ante la ausencia de cualquier base de datos fiables sobre la vida y obra de Condenación, he decidido que sean Petia y Tini quienes asuman toda responsabilidad de las diferentes lineas de investigación, solo ellas con sus ilimitadas capacidades de análisis serán capaces de poder presentar a nuestras lectoras un retrato coherente de la figura del amor verdadero de Amparo y dejar, así, de considerarse una figura secundaria y alcanzar el papel histórico que merece. No hay que olvidar como su encuentro con Amparo no solo marcaría a esta en lo personal, su posterior enamoramiento y relación, influiría poderosamente en la obra que se iniciaría tras la ocupación de Badía y que analizamos en Carpa 708 como cierre de edición.
Como ya se ha comentado, Dorita esta a cargo del diseño del volumen, Petia y Tini de la investigación académica y el resto de la redacción solo ha intervenido en momentos puntuales pues he preferido que se concentraran en Carpa 1388, simultáneo a este monográfico, pero, finalmente, aparecido un poco antes del mismo por los pequeños problemas comentados en nuestros servidores. 

 

Prologue:

For the entire editorial team, it was clear that Condenación impresses lovers of vintage photography and art in general with her bold graphic work. Although brilliant examples of her photographic and pictorial art have been preserved, it is in her work as a graphic designer that she displays her full potential. This editorial team was astonished to find some of her graphic works in Amparo's trunk, including those from the anthology magazine "Cordel," which she created with Amparo (Carpa 1508). Then, in the following gray envelopes, seemingly without any rhyme or reason, this catalog, which can only be described as marvelous, began to appear.

For the cover of this special issue, we have selected a small sample of what could be considered her small, fantastical bestiary. A series of representations, cut-out paper and flat inks, of imagined fauna, which the artist created up until the moment the trunk was deposited in the archives of the 88th Motorized Infantry Regiment. This work, included in “Adiós a Cordel” (Farewell to Cordel), would become the basic framework for the design of this volume.

Dorita decided to combine the artist's superb graphic style with her own to construct this Carpa 1288 (Carp 1288). A volume in which the warm gray tones, codified in the chromatic classification systems of the ancient, cursed empire and established many years before the birth of the protagonist of our study, would constitute, along with a strict and sparse chromatic selection, the appropriate setting to showcase the artistic evolution of Condenación Rodríguez Mesa.

Dorita, therefore, decided to apply Condenación's working method to this new Carpa monograph, rationalizing the discoveries made intuitively by the artist. We have already mentioned how Condenación never pursued any kind of artistic studies and how, until her encounter with Amparo, she worked in the solitude of her room, with her colored pencils, cut-out papers, a few oil paints, and without any contact with the revolutionary artistic currents of her kingdom. We do not know when her artistic inclinations began, but we are certain, based on Amparo's testimony, that from the beginning she was inspired by the various publications provided by the crown, which could be consulted in the library of her village, Toleta, located near Badía, Carpa 708, without proper academic guidance.

This lack of formal training, this reliance on chance as her guide—a disastrous flaw in many ways—also grants her the necessary freedom to break or ignore any established order. While this can lead her to erroneous conclusions, it also allows her to anticipate schools of thought and modern theories that would emerge many years after her death. This argument is easily demonstrated by comparing her current typographic work with the manipulations of type that Condenación will include in “Cordel,” manipulations to which, curiously, she seems to attach no importance.

In this typographic manipulation, the artist anticipates the tenets of the so-called Tolvanera school by a dizzying margin. Her theories on modern design shape current visual trends, and Dorita herself acknowledges them as her own. We will not fall into the error of exaggerating the genius of this artist of the past, nor will we dismiss her as a mere coincidence. However, we do wish to acknowledge how this young peasant woman, through her effort and work, reached the same conclusions as the great theorists of our time, and I am certain that, together with Amparo, she would eventually develop them in a fully academic manner. Our supporting page is based on the index included in that issue of Cordel, in which the artist fragments and mutilates the typography to transform it into another aesthetic element of the composition, compelling the viewer or reader to actively participate in constructing its meaning. Condenación uses the geometry of design to conceal part of the information, transforming the magazine's name into an architectural base and the issue number into a texture. Through biomorphic forms, based on ancient myths about the "Divine Ones" that suggest movement, and a masterful use of negative space, the publication positions itself not only as a graphic archive but also as a manifesto on the beauty of incompleteness. It is, ultimately, an exercise in precision where every gap and every cut-out letter has a deliberate purpose.

In the original version of the publication, the same image featured on our cover was included: a work in cut paper and flat colors depicting a young woman riding what appears to be some kind of mechanical bird, with a futuristic design based on the "Linelines" of anticipation so popular in his empire—a respected art form that greatly influenced his graphic and pictorial work.

In Carpa 1388, we showed how some of the fantasies enacted in Mother Alicia's house were based on ancient legends that incorporated large wings for the "Divine Ones" during their planetary travels. This time, Condenación returns to ancient narratives and, based on descriptions from ancient religious texts, depicts one of the creators of life on the planet aboard what appears to be a metallic bird. This was a common concept in antiquity, and the artist uses it to announce the destination to which the readers of "Cordel" will travel. Dorita has decided to include it in our Carpa, but has deemed it appropriate to create her own typographic layout to align it with our publication's editorial line, respecting the artistic mutilation of its predecessor and thus conveying the fascination that Condenación's work evokes in this editorial team.

The illustration, curiously, wasn't originally intended for that issue of "Cordel," the series finale. Instead, it was to feature a dynamic version of the Condenación illustration accompanying these lines, which, despite its surreal nature, maintained a much more academic aesthetic. On the back of the cover, Amparo acknowledges her lover's authorship and her mistake in considering it more suitable than the one ultimately selected. Throughout this volume, our readers will discover how the artist combines different styles and approaches with complete freedom. She can create that marvelous piece featured on our cover, produce academic works like the one we've discussed, or create small hyperrealistic formats based on the works of her golden age, all while beginning to develop powerful experimental photographs that would astonish even Amparo herself. It's undeniable that Condenación began her artistic career by copying works from the past and that she didn't begin working on her more experimental and avant-garde creations until she achieved the desired perfection. This technical foundation, we assume, would allow her to gain the necessary confidence to move forward, since initially, copying and imitation would only serve as a guide for her improvement and evolution, lacking the evaluation of a proper teacher.

Therefore, given the absence of any reliable database on the life and work of Condenación, I have decided that Petia and Tini will assume full responsibility for the different lines of research. Only they, with their boundless analytical abilities, will be able to present our readers with a coherent portrait of Amparo's true love, thus ceasing to be considered a secondary figure and achieving the historical role she deserves. We must not forget how her encounter with Amparo would not only mark her personally, but also how their subsequent love and relationship would powerfully influence the work that began after the occupation of Badía, which we analyzed in Carpa 708 as the closing issue.

As already mentioned, Dorita is in charge of the design of the volume, Petia and Tini of the academic research and the rest of the writing team only intervened at specific times because I preferred that they concentrate on Carpa 1388, simultaneous to this monograph, but, finally, appeared a little before it due to the small problems mentioned in our servers.